Stilla skönhet inbjuder till att fascineras av dialogen mellan bildkonst, keramik och kimonor
Nordens och Östasiens konst förenas av synen på vardagens skönhet och närheten till naturen
Stilla skönhet presenterar parallellt bildkonst, keramik, textilkonst och arkitektur av finska, svenska, japanska, koreanska och kinesiska konstnärer. Verkens estetik är reducerad och dynamisk: geometriska former, förfinade färger och materialkänsla är drag som går igen i de verk som visas på utställningen. Där presenteras vackra och funktionella vardagsföremål såsom förfinad asiatisk keramik och kimonor. Förutom abstrakta motiv avbildas också landskap och stilleben i utställningens målningar, teckningar och grafiska arbeten. På utställningen får vi se över 200 verk, av vilka cirka en tredjedel ingår i Ateneums samlingar.
Den omfattande utställningen bjuder på en meditativ erfarenhet: på Stilla skönhet kan man uppleva den finska naturen och vinterstämningar mitt i centrum av Helsingfors. På utställningen får vi se många japanska konstverk och föremål: gemensamma faktorer i Japan och Finland är också de fyra årstiderna och ett intresse för naturen.
Stilla skönhet följer upp temana på den populära utställningen Japanomani
Stilla skönhet är en fortsättning på utställningen Japanomani i den nordiska konsten 1875–1918. Den populära utställningen ledde till att vi ville undersöka hur företeelsen fortsatte senare på 1900-talet, och vilka nya former den tog. Var har den nordiska, reducerade estetiken sina rötter, och hur är hänger den samman med bildkonsten? Varför fascinerar nordens estetik framför allt människor i Ostasien?
Stilla skönhet fokuserar främst på ömsesidig växelverkan: under utställningsprojektets gång blev det uppenbart att också den östasiatiska konsten tog intryck från Norden. Nordiska konstnärer, formgivare och arkitekter reste till Japan, och på samma sätt reste japanska konstnärer och formgivare till Europa och de nordiska länderna. Vid sidan av Japan tog konstnärerna också intryck från Kina och Korea.
Utställningens konstnärer är bland annat Heidi Blomstedt, Shoji Hamada, Erkki Heikkilä, Rune Jansson, Aimo Kanerva, Carl Kylberg, Maija och Ahti Lavonen, Bernard Leach, Ufan Lee, Ulla Rantanen, Kyllikki Salmenhaara, Key Sato, Helene Schjerfbeck, Jaakko Sievänen, Per Stenius, Zao Wou-Ki och Samiro Yunoki. På utställningen visas ett stort antal verk från Mingeimuseet (The Japan Folk Crafts Museum) och Hayama Museum of Modern Art i Tokyo, Japan. Utlånare är också bland annat Designmuseet i Helsingfors, Göteborgs konstmuseum och Moderna Museet i Sverige samt Louisiana Museum of Modern Art i Danmark.
Stilla skönhet är producerad av Konstmuseet Ateneum i samarbete med konstmuseet Prins Eugens Waldemarsudde i Stockholm. Utställningens kuratorer är konstmuseet Ateneums amanuens Anne-Maria Pennonen och intendent Anna-Maria von Bonsdorff. Utställningen visas på Prins Eugens Waldemarsudde våren 2020. I samband med utställningen utkommer en publikation på finska, svenska och engelska producerad av Ateneum.
Fritt inträde till Ateneums sommarfest på utställningens vernissagedag
Utställningens vernissage som är öppen för alla firas i samband med Ateneums sommarfest fredagen den 14 juni kl. 10–18. Fritt inträde! Under dagens lopp kan man bland annat besöka utställningarna Stilla skönhet och Historier inom finsk konst, delta i en blomsterverkstad, njuta av Kallion Kantaattikuoros sång i huvudtrappan och kasta loss i takt med finsk pop tillsammans med Ville Leinonen & Futureiman. Publiken är också välkommen att åhöra öppningstalen på innergården kl. 16. Läs hela programmet
Utställningens övriga evenemang
Alla evenemang finns på adressen: https://ateneum.fi/evenemang/?lang=sv
Torsdagarna 22.8, 29.8, 5.9 och 12.9 kl. 9–10
Back to work – morgonyoga på Ateneum. Kom med och upplev något nytt! Biljetter 25 €/lektion från Ateneums webbshop.
Torsdagarna 29.8, 12.9 och 26.9 kl. 17
Stilla skönhet, föreläsningsserie
Talare är amanuens Anne-Maria Pennonen, intendent Anna-Maria von Bonsdorff och arkitekt Severi Blomstedt. På finska.
Lö 14.9 kl. 11–15.30
Stilla skönhet, temadag
Under dagen kan du bl.a. ta del av föreläsningar i Ateneumsalen, sänka händerna i lera i verkstaden och delta i en mindfulness-guidning av utställningen. Föreläsningarnas moderator i Ateneumsalen är utställningskurator Anne-Maria Pennonen. På finska.
I utbudet beställda guidningar ingår bl.a. guidningen Under ytan
Guidningen är avsedd för mindre grupper och fokuserar på avspändhet framför vissa, utvalda verk. Med hjälp av känselsinnet får besökarna också uppleva konstens materia med hjälp av små keramiska föremål. Läs mera: https://ateneum.fi/guidningar/?lang=sv
Öppettider: Ti, fre kl. 10–18 | On, to kl. 10–20 | Lö, sö kl. 10–17 | Må stängt
Inträdesavgifter: Normal inträdesavgift 17 € | Nedsatt inträdesavgift 15 € | Under 18 år gratis
Twitter: @AteneumMuseum | Facebook: AteneumArtMuseum | Instagram: ateneummuseum
Nyckelord
Kontakter
Informatör Anna Kari, tel. 040 717 8185, anna.kari at ateneum.fi
Pressbilder: press.ateneum.fi | användarnamn: ateneum | lösenord: mediat
Bilder
Länkar
Om
Kaivokatu 2
00100 HELSINKI
0294 500 200http://www.ateneum.fi
Konstmuseet Ateneum är landets mest bemärkta konstmuseum i vars konstsamlingar det finns verk alltifrån 1800-talet till modern tid. Ateneums huvudsponsor är HOK-Elanto. Konstmuseet Ateneum hör till Finlands Nationalgalleri tillsammans med Museet för nutidskonst Kiasma och Konstmuseet Sinebrychoff. www.nationalgalleriet.fi
Följ Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art Museum
Abonnera på våra pressmeddelanden. Endast mejladress behövs och den används bara här. Du kan avanmäla dig när som helst.
Senaste pressmeddelandena från Ateneumin taidemuseo / Konstmuseet Ateneum / Ateneum Art Museum
1800-talets kvinnliga konstnärer och Wien i början av 1900-talet presenterar sig på utställningarna år 202514.11.2024 14:00:00 EET | Pressmeddelande
På Konstmuseet Ateneum ses år 2025 två tillfälliga utställningar. Gränsöverskridare samlar för första gången 1800-talets resande kvinnliga konstnärers arbeten 7.3–24.8.2025. Gallen-Kallela, Klimt & Wien som visas 26.9.2025–1.2.2026 berättar om hur Akseli Gallen-Kallelas konst utvecklades i interaktion med internationella modernisterna som Gustav Klimt och Koloman Moser. Samtidigt visas samlingsutställningen En tidsfråga. Den nu pågående utställningen Gothic Modern visas fram till den 26 januari 2025.
Vuoden 2025 näyttelyissä esittäytyvät 1800-luvun naistaiteilijat ja 1900-luvun alun Wien14.11.2024 14:00:00 EET | Tiedote
Ateneumin taidemuseossa nähdään vuonna 2025 kaksi vaihtuvaa näyttelyä. Rajojen rikkojat tuo ensimmäistä kertaa yhteen 1800-luvun matkustavien naistaiteilijoiden työtä 7.3.–24.8.2025. 26.9.2025–1.2.2026 nähtävä Gallen-Kallela, Klimt & Wien kertoo, miten Akseli Gallen-Kallelan taide kehittyi vuorovaikutuksessa kansainvälisten modernistien, kuten Gustav Klimtin ja Koloman Moserin kanssa. Lisäksi esillä on kokoelmanäyttely Ajan kysymys. Tällä hetkellä nähtävä Gothic Modern -näyttely on esillä 26. tammikuuta 2025 asti.
The 2025 exhibitions to feature women artists of the 1800s and the Vienna of the early 1900s14.11.2024 14:00:00 EET | Press release
In 2025, the Ateneum Art Museum will present two temporary exhibitions. From 7 March to 24 August 2025, Crossing Borders will, for the first time, bring together in one exhibition the work of travelling women artists from the 1800s. To be shown from 26 September 2025 to 1 February 2026, Gallen-Kallela, Klimt & Wien will explore how Akseli Gallen-Kallela’s art developed in interaction with international modernists, such as Gustav Klimt and Koloman Moser. Also on show will be the collection exhibition A Question of Time. The Gothic Modern exhibition, currently on display, will run until January 26, 2025.
Välkommen till presskonferensen för Gothic Modern-utställningen på onsdag den 2 oktober 2024 kl. 10.15.18.9.2024 10:00:00 EEST | Pressmeddelande
Presskonferensen för utställningen hålls onsdagen 2.10.2024 kl. 10.15 både på Ateneum och på nätet – noggrannare information nedan. Medeltidens och renässansens konst erbjöd 1900-talets konstnärer emotionellt material och metoder för att behandla människans innersta känslor, psykets mörka sidor samt födseln, döden, lidandet och sexualiteten. Utställningen Gothic Modern – från mörker till ljus lyfter fram ett fascinerande fenomen som inte förr har granskats i konsthistorien, och belyser hur det uppträder i kända konstnärers verk. Ateneum inledde det betydande, internationella samarbetsprojektet redan år 2018, och museet blir också den första platsen där utställningen visas, 4.10.2024–26.1.2025.
Tervetuloa Gothic Modern -näyttelyn tiedotustilaisuuteen keskiviikkona 2.10.202418.9.2024 10:00:00 EEST | Tiedote
Näyttelyn tiedotustilaisuus on ke 2.10.2024 sekä Ateneumissa että verkossa klo 10.15 – lisätiedot alempana. Keskiajan ja renessanssin taide tarjosi 1800- ja 1900 -lukujen taiteilijoille emotionaalista materiaalia ja tapoja käsitellä ihmisen perimmäisiä tuntemuksia, psyyken pimeää puolta sekä syntymää, kuolemaa, kärsimystä ja seksuaalisuutta. Gothic Modern – pimeydestä valoon -näyttely nostaa esille kiehtovan ilmiön, jota ei ole aikaisemmin taidehistoriassa käsitelty, ja tarkastelee sen esiintymistä tunnettujen taiteilijoiden teoksissa. Ateneum käynnisti merkittävän, kansainvälisen yhteistyöhankkeen jo vuonna 2018, ja museo toimii myös näyttelyn ensimmäisenä esityspaikkana 4.10.2024–26.1.2025.
I vårt pressrum kan du läsa de senaste pressmeddelandena, få tillgång till pressmaterial och hitta kontaktinformation.
Besök vårt pressrum