Den prisbelönta belgiska arkitekten Marie-José Van Hees soloutställning till Helsingfors
Den belgiska arkitekten Marie-José Van Hee (f. 1950), som belönats med en internationell utmärkelse på arkitekturfältet, Alvar Aalto-medaljen, är en av vår tids mest betydande europeiska arkitekter. I hennes arbete förenas en diskret elegans med en människonära design. Soloutställningen som öppnar på Arkitektur- och designmuseet inbjuder besökaren att uppleva det mänskliga och tidlösa i Marie-José Van Hees arkitektur.

Marie-José Van Hee: Hem som solen målat öppnar på Arkitektur- och designmuseet den 7 februari. Nästan samtidigt, den 31 januari, öppnar museet en utställning av den hyllade och älskade finska textilkonstnären Maija Lavonen: Maija Lavonen: Stillsamt monumental.
INBJUDAN: En presskonferens kommer att hållas torsdagen den 6 februari kl. 9.00. Kaffe serveras från kl. 8:45 på Korkeavuorenkatu 23. Registrera dig för evenemanget i förväg på martta@juni.fi.
–
”Jag tycker om goda rum; de från alla tidsperioder intresserar mig. Hus där det finns väl uppmätta och med gott ljus försedda rum och dörrar. Vad behöver man väl mer? – Marie-José Van Hee
En upplevelse mitt i staden: bekanta dig med ett hem ritat av arkitekten
Utställningen bjuder en att stiga in i ett hem ritat av Marie–José Van Hee, HdF-huset (2007–2011) beläget i Zuidzande i södra Holland. Sällskapsutrymmena, så som matsals- och vardagsrummet som delas upp av den öppna spisen, köket och den smala terrassen –finns på utställningen uppbyggda i sin verkliga skala. Som motvikt till stadens larm kan besökaren stiga in i stillheten i det stiliserade rummet och utforska dess förhållande till det omgivande landskapet. I utställningen som museets kurator Jutta Tynkkynen har kuraterat i samarbete med Marie-José Van Hee och en representant för arkitektbyrån, arkitekt Sam De Vocht, syns också andra av Van Hees centrala objekt.
Kan ett stiliserat hem vara hemtrevligt?
Marie-José Van Hee visar att ett stiliserat rum kan erbjuda inbjudande ramar för vardagslivet. Genom att lägga tonvikten vid ”hederliga material” och genom att följa principer som ”skala bort det överflödiga” och ”ett bra rum ska få ljus från två håll”, gör Van Hee sina utrymmen levande och hemtrevliga.
Marie-José Van Hee särskiljer sig genom sin enkelhet och hållbarhet. Hon använder skickligt material, ljus och proportioner och skapar därigenom harmoniska rum där gränsen mellan interiör och exteriör suddas ut. Också utställningens namn, Hem som solen målat, beskriver Van Hees sätt att noggrant observera hur ljuset beter sig på olika slags ytor och material.
”Jag väljer möjligast många naturliga och hållbara material. En byggnad kan tidsbestämmas på basis av sina material, eftersom vissa material alltid speglar en viss epok. Däremot är ett rum något som kan och måste vara tidlöst. Ett rum är universellt”, konstaterar Van Hee.
Prisbelönt arkitekt och inspirerande lärare
Marie-José Van Hee som utfört ett långt livsverk som arkitekt utexaminerades från Sint-Lucas School of Architecture år 1974 och grundade en egen arkitektbyrå i Gent år 1990. Hennes särpräglade produktion omfattar över 250 förverkligade objekt och 200 icke förverkligade planer. Till Van Hees arbeten hör privathem, offentliga rum, broar och kulturdestinationer.
Bostadshusen gjorda av henne i Gent i Belgien, som det 1996 uppförda House Van Hee, är kända för harmonin mellan intimitet och rymlighet. Hennes offentliga verk, som till exempel modemuseet Momu i Antwerpen samt ombyggnaden av Gents och Deinzes centra, har erhållit bred internationell uppmärksamhet. De visar på Van Hees förmåga att tillföra ett livligt stadscentrum ny arkitektur med respekt för dess historiska kontext.
Marie-José Van Hee har undervisat vid arkitekturskolan Sint-Lucas och vid ETH i Zürich. Hon har inspirerat flera arkitektgenerationer, som antingen har studerat eller varit på besök i hennes objekt eller arbetat tillsammans med henne direkt eller indirekt.
Marie-José Van Hee har erhållit många högt värderade utmärkelser, som det nationella belgiska kulturpriset och Architizer A+ Award. Den senaste hon beviljats var den internationella Alvar Aalto-medaljen i augusti 2024.
Alvar Aalto-medaljen
Medaljen som bär akademikern Alvar Aaltos namn och är designad av honom har grundats år 1967 för att hedra kreativt, arkitektoniskt arbete. Medaljen kan ges till personer som på ett mycket anmärkningsvärt sätt har utmärkt sig på arkitekturens område.
Det högt värderade priset delas med tre års mellanrum ut av Alvar Aalto-stiftelsen, Arkitektur- och designmuseet, Samfundet för byggnadskonst rf, Finlands Arkitektförbund och Helsingfors stad.
Till dem som har mottagit priset hör bl.a. Tadao Ando, Alvaro Siza och Jørn Utzon som har ritat operahuset i Sidney. Marie-José Van Hee är exceptionell som mottagare av arkitekturpriset, för hon är känd för små objekt, som hem. Hon är också den första kvinnan som har mottagit utmärkelsen ensam.
Marie-José Van Hee – Hem som solen målat öppnar på Arkitektur- och designmuseet 7 februari och är öppen för publik till 14 september 2025.
Marie–José Van Hee: Hem som solen målat
7.2.2025 - 14.9.2025 Arkitektur- och designmuseet
Maija Lavonen: Stillsamt monumental
31.1–14.9.2025 Arkitektur- och designmuseet
Kontakter
Ilona Hilden
Tel:+358443582175ilona.hilden@mfa.fiErkki Izarra
Tel:+358403581014erkki.izarra@designmuseum.fiBilder

Länkar
Arkitektur- och designmuseet
Högbergsgatan 23,
00130 Helsingfors
Tis 11–20
Ons–Sön 11–18
Mån Stängt

Andra språk
Följ Arkkitehtuuri- ja designmuseo
Abonnera på våra pressmeddelanden. Endast mejladress behövs och den används bara här. Du kan avanmäla dig när som helst.
Senaste pressmeddelandena från Arkkitehtuuri- ja designmuseo
Kan performanskonsten och transkroppen ge nya perspektiv på arkitekturen, frågar den finländska utställningen i Venedig1.4.2025 09:57:00 EEST | Pressmeddelande
Arkitektur- och designmuseet förverkligar utställningen i Nordiska paviljongen på Arkitekturbiennalen i Venedig. Biennalen är öppen för publik 10.5.–23.11.2025. Industry Muscle: Five Scores for Architecture utforskar förhållandet mellan arkitektur och kropp ur transkroppens perspektiv. Verkhelheten är skapad av performanskonstnären Teo Ala-Ruona tillsammans med hans multidisciplinära arbetsteam. Utställningen förenar arkitektur, performanskonst och installation. Den visar fram fem övningar, som ger en gnista till ett nytt tänkande om arkitektur. Det här året efterlyser biennalen en multidisciplinär intelligens. Med biennalens chefskurator Carlo Rattis ord, ”när etablerade system börjar ge vika, behövs nya tänkesätt”.
Voivatko esitystaide ja transkeho antaa uusia näkökulmia arkkitehtuuriin, kysyy suomalaisnäyttely Venetsiassa1.4.2025 09:57:00 EEST | Tiedote
Pohjoismainen paviljonki 19. Kansainvälinen arkkitehtuurinäyttely – La Biennale di Venezia Arkkitehtuuri- ja designmuseo toteuttaa Pohjoismaisen paviljongin näyttelyn Venetsian arkkitehtuuribiennaalissa. Biennaali on avoinna yleisölle 10.5.–23.11.2025. Industry Muscle: Five Scores for Architecture tutkii arkkitehtuurin ja kehon suhdetta transkehon näkökulmasta. Teoskokonaisuuden on luonut esitystaiteilija Teo Ala-Ruona yhdessä monialaisen työryhmänsä kanssa. Näyttely yhdistää arkkitehtuuria, esitystaidetta ja installaatiota. Se esittelee viisi harjoitetta, jotka antavat kipinän arkkitehtuurin uudelleen ajatteluun fossiilisiin polttoaineisiin perustuvan elämäntavan keskellä. Tänä vuonna biennaalissa peräänkuulutetaan monialaista älykkyyttä. Biennaalin pääkuraattori Carlo Rattin sanoin, "kun vakiintuneet järjestelmät alkavat pettää, tarvitaan uudenlaisia ajattelutapoja." ** KUTSU MEDIALLE: Esitystaide kohtaa arkkitehtuurin: keskustelutilaisuus Pohjoismaisen paviljongin näyttelyn teemoist
Kutsu medialle: Maija Lavonen- ja Marie-José Van Hee näyttelyiden mediatilaisuus29.1.2025 13:56:36 EET | Kutsu
Arkkitehtuuri- ja designmuseossa avataan kaksi upeaa näyttelyä! Maija Lavonen: Hiljaisia monumentteja Marie-José Van Hee: Auringon maalaamia koteja Tervetuloa näyttelyiden mediatilaisuuteen Torstaina 6.2.2025 kello 9.00–10.15 (kahvia on tarjolla kello 8.45–9.00) Osoite: Korkeavuorenkatu 23. Ilmoittautumiset tilaisuuteen perjantaihin 31.1. kello 13 mennessä osoitteeseen: martta@juni.fi
Maija Lavonen förtjänar en plats bland de stora finländarna – utställningen på Arkitektur- och designmuseet visar i en aldrig tidigare skådad bredd livsverket denna förnyare av textilkonsten utförde8.1.2025 10:00:00 EET | Pressmeddelande
Maija Lavonen (1931–2023) är en av Finlands mest betydande konstnärer och en internationellt erkänd förnyare av textilkonsten. Under sin långa karriär utvecklade Lavonen nya tekniker, förnyade ryatraditionen och var med om att skapa en boom inom den finländska textilkonsten genom storskaliga rumsliga verk. Ännu på 2000-talet utvecklade hon vävningen av ljusfibrer som en del av sina verk. Utställningen på Arkitektur- och designmuseet visar i bred skala Lavonens produktion. Utställningen baserar sig på den betydande arkivdonation vi erhöll år 2023.
Maija Lavonen ansaitsee paikan suurten suomalaisten joukossa – Arkkitehtuuri- ja designmuseon näyttely esittelee tekstiilitaiteen uudistajan elämäntyötä ennennäkemättömän laajasti8.1.2025 10:00:00 EET | Tiedote
Maija Lavonen (1931–2023) on Suomen merkittävimpiä taiteilijoita ja kansainvälisesti tunnustettu tekstiilitaiteen uudistaja. Pitkän uransa aikana Lavonen kehitti uusia tekniikoita, uudisti ryijyperinnettä ja oli luomassa Suomeen tekstiilitaiteen buumin suurikokoisilla tilallisilla teoksilla. Vielä 2000-luvulla hän kehitti valokuitujen kutomista osaksi teoksiaan. Arkkitehtuuri- ja designmuseon näyttely esittelee laajasti Lavosen tuotantoa. Näyttely pohjautuu vuonna 2023 saatuun merkittävään arkistolahjoitukseen.
I vårt pressrum kan du läsa de senaste pressmeddelandena, få tillgång till pressmaterial och hitta kontaktinformation.
Besök vårt pressrum